Poema "LA PRUEBA" de Yanderlok Harry Beltrán Pineda

Nosotros, que antes hablábamos por teléfono tantas veces, nos coqueteábamos, nos insinuábamos 

atropelladamente: yo degustaba cada sílaba impetuosa que resbalaba como llama de rocío desde tu 

lengua; masticábamos las palabras como chicle pegajoso; tus silencios entrecortados, tus melosas 

ironías anticipaban una bandada de colibríes que revoloteaban sobre mi cabeza, y me entregabas tus 

ramos de flores de intenso lirismo…

Nosotros, que íbamos al cine, al bar o simplemente recorríamos el parque, para sentarnos en el 

trono de nuestro señorial palacio…

Ahora, ni nos preocupa saber de la triste existencia del otro,

ni de cómo marchan las cosas, ni de un gesto, ni de una risa,

ni de conocer nuestros problemas, que calmen nuestra otrora, hambrienta curiosidad.

Es mi mensaje un justo reclamo que la nostalgia de tu voz –mármol moreno-

hace languidecer con su vuelo de pájaro ciego, allá, en la delgada silueta del horizonte.

Pensar que de ti quise algo más que consuelo y lisonjas…

La imagen de tus recordados ojos se me vino de lleno a mi estancia solitaria…

Y ya han transcurrido dos semanas que es el límite soportable de mi decisión de no hablarte

y me desgarro por esta prueba.

El poema "LA PRUEBA" captura la esencia de la transformación de una relación que ha pasado de la pasión y la conexión emocional a una distancia fría y desconectada.

Desde el comienzo, se nos presenta un contraste entre lo que fue y lo que es ahora: antes, la comunicación entre los protagonistas era constante, fluida y llena de coqueteo, complicidad y deseo. Las llamadas telefónicas se llenaban de emoción, y cada palabra tenía un peso sensual, evocando imágenes poéticas y delicadas, como "llama de rocío" y "colibríes revoloteando". Este lenguaje resalta la intensidad de esos momentos compartidos, una relación viva y vibrante.

Sin embargo, a medida que avanzamos en el poema, notamos un cambio drástico. Lo que antes era una constante interacción llena de curiosidad y deseo ha dado paso a una indiferencia abrumadora. Ahora, ninguno de los dos parece preocuparse por el otro, ni por lo que sucede en sus vidas. La conexión que antes era casi palpable ha desaparecido, y los gestos de cariño o interés se han desvanecido en una "triste existencia".

El hablante experimenta una profunda nostalgia por lo que ha perdido, recordando con melancolía los momentos compartidos y el deseo de haber tenido algo más que simples "consuelo y lisonjas". La referencia a la voz del otro como "mármol moreno" sugiere una belleza rígida, fría e inalcanzable, mientras que el vuelo del "pájaro ciego" hacia el horizonte simboliza la lejanía emocional, la pérdida de dirección en lo que una vez fue una relación íntima.

El poema concluye con un tono de desgarro interno. El hablante se impone una prueba: dejar de hablarle al otro durante dos semanas. Este tiempo límite es visto como una tortura emocional que, aunque autoinfligida, refleja el dolor de la separación. Las "dos semanas" se convierten en un símbolo de la resistencia ante la ausencia, un periodo soportable pero devastador, que culmina con el reconocimiento de que esta prueba lo está desgarrando.

En resumen, el poema explora los temas de la pérdida, la nostalgia, y el dolor de una conexión rota. A través de imágenes vívidas y sensuales, el hablante nos lleva desde los momentos más felices de la relación hasta la desgarradora realidad de la separación, en la que el silencio y la distancia emocional se convierten en protagonistas.